BR Marinas convida para a Exposição
MONUMENTAL-ARTE NA MARINA DA GLÓRIA
de 19/11 a 18/12/16
Diariamente de 10 às 22h
terça-feira, 22 de novembro de 2016
Exposição MARINA MONUMENTAL
"PAISAGEM POSSÍVEL V" Instalação
Tubos de aço inoxidável polidos
400 x 300 x 400 cm (AxLxP)
Exposição ao ar livre na Marina da Glória, RJ.
Curadoria de Marc Pottier
Apresentação de Martha Pagy Escritório de Arte
Produção Katia d'Avillez
Novembro de 2016
Foto: Ivani Pedrosa
Foto: Ivani Pedrosa
IVANI PEDROSA
Instalação
PAISAGEM POSSÍVEL V – 2016
Tubos
de aço inoxidável polidos
Dimensão:
4 x 3 x 4 m (AxLxP)
A
Instalação Paisagem Possível V dá prosseguimento a série de mesmo nome,
iniciada em 2012 quando aconteceu a reunião RIO+20 sobre o futuro do clima
mundial. Após a constatação alarmante da Conferência, desenvolvi trabalhos que
questionam sobre o que restará da natureza para as futuras gerações.
Nesta
de nº 5, pensei em duas esculturas que se entrelaçam, em forma de ‘gravinhas’ (estruturas
filiformes existentes em plantas como o pé de maracujá, chuchu, parreiras, etc., com a função de agarrar ramos, galhos, folhas,
ou qualquer outro objeto que sirva de apoio para a planta se desenvolver.
Escolhi
trabalhar com tubos de aço inoxidável, material que não usava desde 1998, por
causa de sua maior característica: a
resistência, pois é assim que vejo a natureza, resistente a tantas
agressões que lhe são causadas pelo homem.
A
escolha certa da espessura e diâmetro dos tubos, o embate com o material
através da força humana para domá-lo nas formas por mim escolhidas, que ora
deram certo, ora o material era quem ditava as formas, provocou um embate vigoroso, resultando num volume leve e autônomo composto de curvas e elípses que se entrelação.
A
procura pelos ‘volumes vazados’ elípticos que precisavam ser impressos na
escultura definitiva se canalizou na busca do gestual produzido nos protótipos:
- as linhas com suas irregularidades e tensões características do fazer manual.
O
desafio seguinte foi ter as formas elípticas desencontradas de um eixo
imaginário, e através de seus movimentos de equilíbrios calculados entre si,
fazer com que as peças permanecessem eretas.
Repetir
as formas obtidas na pequena escala dos protótipos numa dimensão multiplicada,
foi um desafio lançado neste projeto.
O
resultado, agora posso afirmar, de duas formas independentes que se entrelaçam formando um ‘volume fluido’
através de um vai e vem de linhas envoltas no espaço, num ritmo que remete à
natureza, como se a Instalação brotasse da terra, foi alcançado.
Concebida
para ocupar um lugar específico (rampa gramada de acesso à Marina), a
Instalação poderá ser visualizada pelo visitante na maioria dos pontos da Promenade da Marina
da Glória, de perto ou de longe, oferecendo ao espectador o exercício da
escolha de acordo com as sua preferências e vivências estéticas.
Rio de Janeiro, 17 de novembro de 2016.
"TROUXA... QUEM ??" Exposição Galeria Transparente
"TROUXA... QUEM???", 2016
Galeria Transparente
Exposição virtual
https://www.facebook.com/galeriatransparente/photos/a.1484376401840887.1073741828.1452624385016089/1811210605824130/?type=3&theater
Exposição FRONTEIRAS, março de 2016
Exposição individual 'FRONTEIRAS' 2016
Escritório de Arte Martha Pagy
"DUELO IV"
Aço inoxidável e ímãs utilizados com a força de repulsão
"P&B I"
Desenho digitalizado
100 x 10 x 30 cm (AxLxP)
"P&B II"
Desenho digitalizado
70 x 7 x 25 cm (AxLxP)
"P&B III e IV"
Desenhos digitalizados
70 x 7 x 25 cm (AxLxP) cada
"A ONDA"
Pintura s/tiras de papel tengusho estruturados
55 x 35 x 9 cm (AxLxP)
"A ONDA I"
Imagem criada digitalmente
70 x 17 x 30 cm (AxLxP)
"A ONDA II"
Imagem criada digitalmente
70 x 17 x 30 cm (AxLxP)
"PINTURA ou ESCULTURA I"
Pintura s/tiras de papel tengusho estruturados
55 x 35 x 9 cm (AxLxP)
"PINTURA ou ESCULTURA II"
Pintura s/tiras de papel tengusho estruturados
55 x 35 x 9 cm (AxLxP)
"ENVOLTO VERDE e ENVOLTO AZUL"
Pintura s/tira de papel tengusho estruturado
64 x 10 x 10 cm (AxLxP) cada
"LUSA PÁTRIA AMADA"
Pintura s/tiras de papel tengusho
50 x 110 x 5 cm (AxLxP)
"BR DESLOCADO"
Pintura s/tiras de papel tengusho
50 x 110 x 5 cm (AxLxP)
"PINTURA XI"
Pintura s/tiras de papel tengusho
30 x 32 x 5 cm (AxLxP)
"PINTURA X"
Pintura s/tiras de papel tengusho
30 x 32 x 5 cm (AxLxP)
"PINTURA XIII"
Pintura s/tiras de papel tengusho
30 x 32 x 5 cm (AxLxP)
"EXATIDÃO"
Desenho de grafite em pó s/papel tengusho, pêndulo e caixa de acrílico.
16 cm de diâmetro
"LEVEZA"
Frases retiradas do livro 'Seis propostas para o próximo milênio' de I.Calvino, escritas em papel tengusho.
"MULTIPLICIDADE"
Alfabetos recortados em acrílico nas três cores primárias
"RAPIDEZ"
'Festina Lente' escrita em papel tengusho
"VISIBILIDADE"
Película adesiva
"TEMPORALIDADE"
Tempo: a minha sexta proposta.
Calvino faleceu antes de formular a sexta proposta
Texto sobre a série ‘FRONTEIRAS’ – 2016
A série Fronteiras teve seu ponto de partida em 2011 quando
quase caí no chão ao ser abalroada por uma senhora numa calçada do bairro
Leblon, zona sul do Rio de Janeiro. Naquela hora pensei nas fronteiras dos
comportamentos e na convivência em sociedade, na fronteira imposta pelo tempo no decorrer da
evolução do homem social e do seu corpo físico.
Os trabalhos foram desenvolvidos a partir de observações do
cotidiano e, no envolvimento do fazer obtive as respostas para construir o
projeto.
Na escolha dos materiais optei por aqueles que me ofereceram
respostas estéticas e simbólicas para as questões que surgiram no decorrer do
desenvolvimento da série e recorri a operações variadas onde demonstro o meu
interesse no diálogo entre duas ou mais técnicas artísticas.
Uma das ideias foi a da fronteira entre milênios que testemunhei
(1000/2000) sendo o tempo o fator e a
questão que mais me interessou. Encontrei no livro ‘Seis propostas para o
próximo milênio’ do escritor italiano Italo Calvino uma produtiva parceria
através de suas propostas: Leveza, Rapidez, Exatidão, Visibilidade e
Multiplicidade (ele morreu antes de escrever Consistência, sua sexta proposta),
e acrescentei a minha própria: o Tempo, intitulado ‘Temporalidade’.
Outros embates se apresentaram naturalmente questionando o
próprio fazer e as fronteiras possíveis entre a pintura e a escultura, o manual
e o digital, o natural e o artificial; entre o êxito do fazer e a dúvida da
criação.
Penso na arte como um veículo que me dá a possibilidade de
chamar a atenção para assuntos do dia a dia e ao mesmo tempo ativar a memória
passada ou momentânea do espectador através de obras interativas ou não.
Expresso a minha intenção em ressignificar o meu fazer artístico e aguardo uma reação do
observador perante às novas propostas.
Porto, 01 de março de 2016.
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